Die Digitalschneiderin

Amber Jae Slooten: Die Sache am digitalen Raum ist, dass es ja keine realen Anlässe gibt und keinen „Dresscode“, an den man gebunden ist. Ein fantastischer Vorteil! Alles außerhalb von irgendwelchen Normen ist möglich! Unser Label referenziert stilistisch auf alte Kulturen, die Antike und Mythologien, und kombiniert alles mit futuristischen und technologischen Elementen. Der Mix ist das Interessante.

Ja, wir haben tatsächlich einen! Die Jacke, die wir in Zusammenarbeit mit dem britischen Fashionlabel Marques'Almeida designt haben, wird am häufigsten in unserem Shopbereich heruntergeladen. Im Moment stellen wir unsere Kreationen noch kostenlos zur Verfügung, zukünftig wollen wir sie aber verkaufen. 

Sie können bei uns einen individuellen Avatar Ihrer selbst schaffen, um sich mit ihm in den unterschiedlichsten Bereichen der digitalen Welt auszuleben, angefangen von Social Media bis hin zu Videospielen. Jeder, der ein 3D-Programm bedienen kann, darf seinem Avatar unsere Klamotten „anziehen“. Künftig sehen wir unsere Outfits in der realen Welt, in der sie durch Linsen oder VR-Brillen zu Leben erweckt werden.

Nun, das Interessante dabei ist, dass man sich mit den Outfits in 3D von allen Seiten betrachten kann. Viele passen nämlich ihr Outfit in der realen Welt nur an ihre Vorderseite an, wobei hinter den Schultern ebenso eine Menge vor sich geht. Es ist also eine Art außerkörperlicher Erfahrung!

Man kann sich mit unseren Styles präsentieren, je nachdem, wie man sich fühlt. Es reichen ein paar Klicks. Wenn man will, kann man sich minütlich umziehen. In der Realität ist das, wie wir wissen, nicht möglich. Immerhin kann man sich ja nicht die Haare abschneiden und im nächsten Moment eine Langhaarfrisur haben. Ich denke, dass Selbstdarstellung ein menschliches Bedürfnis ist; das Digitale hilft uns, diese exzessiv auszuleben, so oft und wie wir wollen, aber ohne dem Planeten zu schaden.

Unsere erste Kollektion "Deep" war als eine Kritik an Fashion-Shows gedacht. Wir wollten zeigen, dass wir eine Show auch virtuell realisieren können, nur besser. Besser in dem Sinne, dass wir ressourcenschonender vorgehen, indem wir keine Fotografen, keine Models und vor allen Dingen keine Klamotten benötigen, die um die halbe Welt gereist sind, um einmalig vorgestellt zu werden.

Sehr, immerhin hat unsere virtuelle Bekleidung mittlerweile Hunderttausende von Menschen erreicht, ohne je physisch existiert zu haben. Wir schaffen ein neues Paradigma, indem wir keine Körperlichkeit mehr benötigen und trotzdem dabei verschiedenste emotionale Momente erzeugen können. Viele begegnen der Digitaltechnik allerdings immer noch mit einer Kombination aus Neugierde und Angst.

Kreativität ist in unseren Köpfen immer noch stark auf die physische Welt beschränkt. Es gibt eine gigantische, faszinierende, digitale Welt, die noch gänzlich unerforscht ist. Noch können wir uns in ihr und mit ihr nicht zur Gänze ausdrücken, sie erscheint uns, metaphorisch gesprochen, noch sehr flach. Wenn man sich Instagram als Beispiel hernimmt, sieht man Bilder und Videos, die in den meisten Fällen fern von jeglicher Realität sind.

Mein Basiswissen kommt aus dem Modedesign. Daher ist es mir möglich, Kleidungsstücke zu schneidern, die gut sitzen. Im digitalen Umfeld spiele ich wiederum mit Passformen und Größen. Ich überlege mir, wie ich ein Kleidungsstück designe, das sich dynamisch mehreren Körpern anpassen kann. Eine neue Art des Schneiderns! Digitales Schneidern hat nämlich weniger damit zu tun, einen einzigen, fixen Entwurf auf ein Kleidungsstück zu übertragen, sondern eher mit Bildhauerei und einer möglichst variierbaren Art des Gestaltens.

Es hängt von der Komplexität des Stücks ab, aber wenn man sich die Produktion eines normalen T-Shirts ansieht – angefangen von der Herstellung des Materials bis zur letzten Naht – dauert die Produktion eines digitalen Produkts nur einen Bruchteil davon. Ein schlichtes T-Shirt hat man digital innerhalb weniger Stunden modelliert, wohingegen eine komplexere, digitale Jacke schon mehrere Tage dauern kann.

Mir wäre es am liebsten, den ganzen Tag in einem Kimono und einem riesigen Hut herumzulaufen, welch göttliches Gefühl (lacht)! Die Realität macht mir jedoch einen Strich durch die Rechnung, denn ich muss mich aufs Fahrrad schwingen und in der U-Bahn eingeklemmt mit anderen schwitzen. In der digitalen Welt hätte ich diese Einschränkungen nicht!

Oh, als Kind hat mir meine Mutter immer Kleider genäht. Wenn ich mir etwas in den Kopf setzte, setzte sie das um. Sogar mein erstes Ballkleid hat sie genäht. Was ich außerdem sehr mochte, waren Barbie-Puppen. Ich besaß gefühlt eine Million Barbies, ich war echt süchtig nach ihnen. Sie zu kleiden und zu stylen war für mich sehr prägend.

Meiner Meinung nach neigt sich die Ära der großen Mode-Ikonen dem Ende zu. Ich glaube nicht mehr an den einen genialen Designer, vielmehr glaube ich an Menschen, die verstehen, was die Welt braucht. Denn ganze Berge nach Paris zu versetzten, um eine 20-minütige Modenschau abzuhalten, ist absolut lächerlich. Es sollte nicht mehr nur eine Person verantwortlich sein, sondern eher eine ganze Gruppe von kreativen Köpfen, die gemeinsam stark sind und versuchen, bewusst zu agieren.

Go digital!

Wegen meiner Ideen wurde ich oft als lächerlich und verrückt dargestellt. Nichtsdestotrotz ließ ich mich nie beirren, da ich immer fest davon überzeugt war, dass die Welt das, was wir machen, braucht. Trust your own vision!

thefabricant.com

Amber Jae Slooten 2016 ihr Studium am Amsterdam Fashion Institute ab und ist Mitbegründerin und Kreativdirektorin des digitalen Modelabels The Fabricant. Das Unternehmen agiert als Dienstleister, indem es immaterielle Kollektionen und Marketing-Videos für namhafte internationale Modelabels wie Virgil Abloh, Buffalo Shoes, Tommy Hilfiger und Puma produziert. Daneben bietet es auch eigene Designerstücke und Kollektionen – derzeit noch gratis – im eigenen Onlinestore an.

Dieser Beitrag entstand im Rahmen einer Kooperation mit der Meisterschule der Graphischen Wien. Dieser Artikel erscheint außerdem in der C/O Vienna Magazine Sonderausgabe THE CONSUMER ISSUE. Hier bestellen!