Die KI-Künstlerin

In meiner verrückten Blumen-Stadt. Alles strahlt in floralem Muster, in Gelb, Rosa und Braun. Der Diner, die Bowlingbahn und alle Möbel sind voller überdimensionaler Blumen. Die Charaktere tragen schrullige 70er-Jahre-Outfits – richtig Americana.

Der Name meines Instagram-Accounts Planet Fantastique ist eine Anspielung auf den Animationsfilm Fantastic Planet (franz. La Planète sauvage, Anm. d. Red.), ein französischer, surrealistischer Science-Fiction-Film aus den 70er-Jahren. Aber diese Referenz hat keine allzu tiefe Bedeutung. Hinter manchen Bildern versteckt sich eine Botschaft, hinter manchen nicht. Auf Instagram findet man unter meinen Beiträgen keine langen Erklärungen, sondern nur kurze Bildbeschreibungen. Diese dadurch entstehende Zweideutigkeit schafft einen freien Raum für Interpretation. Jede stellt sich ihre Traumwelt anders vor – mit Planet Fantastique versuche ich unterschiedliche Formen von Utopie optisch darzustellen. Es passiert viel Schreckliches auf der Welt, meine Bilder sind ein visueller Eskapismus.

Jede kann KI benutzen, aber es kann auch jede eine Zeichnung oder ein Gemälde erstellen. Was dir KI nicht gibt, aber in meinen Augen essentiell für Kunst ist, ist eine Perspektive, aus der man diese kreiert. Dieses Medium erlaubt mir, in Bereiche meiner Kreativität vorzudringen, die mir mit herkömmlichen Werkzeugen nicht zugänglich sind.

Seit ich klein bin, liebe ich es, mich kreativ auszudrücken. Ich arbeite hauptberuflich als Grafikdesignerin und versuche, durch meine Arbeit kreative Projekte zu verwirklichen. Mit Planet Fantastique habe ich einen Weg gefunden, meine kreativen Wünsche frei auszuleben, ohne an finanzielle oder kreative Einschränkungen denken zu müssen.

Mein Profilbild inspirierte mich. Das Bild zeigt den Mittleren Westen, vielleicht Missouri. Es ist eine typisch amerikanische Stadt mit einer Halloweenparade. Dieses süße und einfache Bild rief einerseits vertraute Gefühle, aber zugleich Ungewissheit in mir hervor. Mit diesem Gefühl wurde Planet Fantastique geboren. 

Ja, das ist verrückt (lacht), all das passierte innerhalb eines Jahres, es ging sehr schnell.

Entwicklerinnen trainieren der KI-Technologie maschinelles Lernen, sodass sie eigenständig auf Fragen antworten kann. Die KI, die ich nutze, ist ein Sprachmodell, das Wörter mit Bildern verknüpft und die Bedeutung von Wörtern in Bildern lernt. Quasi eine Wort-zu-Bild-Konvertierung. Ein Beispiel: Wenn ich „Hund“ schreibe, generiert die KI ein Hundebild, weil sie zuvor mit Bildern und Informationen von Hunden „gefüttert“ wurde. Wenn ich diese Anforderung um einen Zeichentrick-Stil erweitere, kreiert die KI einen Cartoon-Hund, da sie sowohl lernte, was ein Hund, als auch, was ein Cartoon ist. 

Das Hundebild basiert auf existierenden Werken, aber die KI kopiert diese nicht, sondern erzeugt neue Pixel.

… und das ist das Problem, wo die Diskussion rund um das Urheberrecht und Plagiat beginnt. KI kann lernen, wie der Stil einer lebenden Künstlerin aussieht und „neue“ Bilder schaffen, die diesem zum Verwechseln ähnlichsehen. 

Die Technologie befindet sich noch in den Kinderschuhen. Es gibt keine wirklichen Gesetze und ist landesabhängig. Es braucht gesetzliche Rahmenbedingungen, soweit ich weiß, arbeiten Verantwortliche bereits daran. 

Ich verstehe die Besorgnis der Menschen. Aber als Künstlerin ist es mein Recht, jedes zur Verfügung stehende Tool zu verwenden – es gibt auch ethisch korrekte Wege. Problematisch ist, dass die Gefahr bei der Technologie und nicht bei den Menschen, die diese bedienen, gesucht wird. Ein Beispiel ist der Autorinnenstreik in Hollywood. Prominente im Fernsehen sagen, dass KI die Filmindustrie ruinieren werde. Das eigentliche Problem ist, dass Studiobesitzer mithilfe der KI versuchen, ihre Mitarbeiter und Mitarbeiterinnen auszubeuten, um die Gewinne für ihre menschlichen Aktionäre zu maximieren. Das ist ein sehr menschliches Problem und das Produkt des Kapitalismus. Man wälzt seine Wut auf ein anonymes Medium ab, während die Menschen, denen die Wut eigentlich gelten sollte, unbestraft davonkommen. 

Das ist bildabhängig, manche Kreationen passieren organisch, an anderen bastle ich eine Woche oder länger. Ich verwende KI für die Basis und für den Feinschliff je nach Objekt Photoshop, Videobearbeitungswerkzeuge oder Illustrator. Diese Ungewissheit ist das Schöne an meiner Arbeit.

Ja und Nein. Wenn man ein zu klares Bild im Kopf hat, ist die Wahrscheinlichkeit groß, zu versagen. Ich führe gerne Chaos in meine Formel ein, um etwas Unerwartetes zu schaffen. KI präsentiert sehr viele Bilder – meine Arbeit liegt nicht nur in der Kreation, sondern auch in der Kuration. 

Meine Sprache basiert auf Filmreferenzen, bestimmten Zeiträumen oder beschreibenden Wörtern von Stilen. 

Ja, ich habe meine eigene Prompter-Bibel.

Meine Kindheit war geprägt von Film- und Kinoeinflüssen. Ich schaute mit meinen beiden Schwestern viele Filme, vor allem im Stil der Sechzigerjahre. Von Science-Fiction bis hin zu Camp war alles dabei. Künstliche Intelligenz gibt mir die Möglichkeit, in diese Welt einzutauchen.

Ich mache es leider zu selten, aber wenn, genieße ich es.

Popcorn natürlich!

… weil ich die Popkultur, Filme und bestimmte Werke gerne als Bezugspunkt verwende. Die Barbie-Bildserie ist ein extremes Beispiel – in jedem Prompt kam das Wort Barbie vor. Ich wollte zeigen, wie die Ikone abseits ihres Puppendaseins leben könnte. 

Nicht viele. Planet Fantastique bedeutet für mich Eskapismus. Ich versuche nicht meine Erfahrungen widerzuspiegeln, sondern eine Art von Nostalgie zu kreieren, die einen wünschen lässt, dabei gewesen zu sein. 

Die niedrige Eintrittsbarriere. Wir werden mehr Kunst sehen, die von ungewöhnlichen und unerwarteten Orten kommt, die wir ohne KI vielleicht nie sehen würden. Künstliche Intelligenz hilft Menschen, unabhängig von finanziellen Mitteln in den elitären Kreis der Kunst einzutreten. Richtig genutzt, kann KI sehr wertvoll sein.

Diese niedrige Eintrittsbarriere ist Fluch und Segen zugleich. Mit zunehmenden Bildern und verbesserter KI gestaltet es sich immer schwieriger, zwischen Wahrheit und Fake zu unterscheiden. 

Das stimmt, aber ich spiele mit dieser Perfektion im übertriebenen Sinne. Man erkennt deutlich, dass diese Personen nicht real sind. Ich versuche, realistische und diverse Formen einzubringen, aber das ist nicht so leicht, wie es sich anhört. KI-generierte Bilder sind ein Produkt unserer Gesellschaft und Popkultur. Die vorherrschenden Schönheitsideale in der realen Welt werden auf die KI übertragen. Die Menschen, die diese Systeme entwickeln, tragen die Verantwortung, dass KI mit Diversität „gefüttert“ wird. Die Plattform, die ich nutze, besserte sich bereits: Am Beginn war es fast unmöglich, People of Color zu kreieren. Es war ein sehr zentrierter Blick aus der weißen Mittelschicht der westlichen Welt. Dieser Kampf gegen die Maschine ist wichtig und darf von Kreativen und Intellektuellen nicht gemieden werden. KI ist hier und Teil unserer Zukunft. Wir müssen die Entwicklung der Technologie verfolgen und aktiv mit unterschiedlichen Perspektiven „füttern“. 

Künstliche Intelligenz hat keine eigene Meinung. Wenn sie Schönheit mit weißen Menschen assoziiert, wurde ihr das von Menschen so beigebracht. Die KI ist nicht diskriminierend oder rassistisch …  

Selten, aber ein Beispiel habe ich: Ich war mit meiner kleinen Schwester auf einem Roadtrip und am Abend entwarfen wir mithilfe von KI Band-T-Shirts. Als sie zurück nach Australien ging, schickte ich ihr per Post eines dieser T-Shirts. Der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt.

Ich glaube, es wird zwei Varianten geben. Einerseits werden digitale Medien weiterwachsen und sich entwickeln. Andererseits gibt es immer einen Widerstand und ein Wiederaufleben des Gegenteils. Die Wertwahrnehmung humanistischer Kunstformen wird sich positiv verändern. Handgemachte Illustrationen oder Textilkunst werden seltener und dementsprechend wertvoller werden. 

Im Hintergrund arbeite ich an einer umfangreichen, übergreifenden Handlung zwischen meinen Bildern. Ich hoffe, dass sie Teil eines größeren Projekts sein werden, ich halte es spannend (lacht).

Ich experimentiere schon länger mit KI-Videogenerierung. Diese dynamische Ergänzung zum Bild ist aufregend und bietet sich bei meinen Bildern mit Kino-Ästhetik an. In Zukunft würde ich gerne mit traditionellen Filmemacherinnen arbeiten und etwas schaffen, dass die digitale und reale Welt verbindet.