Die Street Fashion Malerin

Klára Petra Szabó: Vor neun Jahren hielt mich eine Fotografin auf einer Straße auf, weil sie ein Foto von mir für ihren Street Style Blog machen wollte. Damals hatte ich keine Ahnung, was das ist. Erst später entdeckte ich dann die Hel-Looks und die Sartorialist, und ich fand das super. Damals waren Street Style Blogs eine ziemlich neue Sache. Sowas wollte ich auch künstlerisch umsetzen.

Die meisten sind Studentinnen, weder besonders stilvoll noch extrem modisch gekleidet. Für mich ist ihr Look trotzdem aufregend. Ich bemühe mich nicht um die genaue Wiedergabe ihres Aussehens, sondern ich versuche, ihre Stimmung einzufangen. Meine Bilder sind mehr als nur Porträts und mein Modeblog eine ständig wachsende Sammlung. Ich habe zwischen 2007 und 2009 einhundert Bilder gemalt. Ich habe die Serie schon oft ausgestellt, wie zum Beispiel in den Vereinigten Arabischen Emiraten, in den Niederlanden, in Estland, Ungarn oder Österreich.

Ich mache zuerst ein Foto, dann male ich. Ich könnte live malen, aber es ist einfacher, Menschen zu fotografieren, damit sie nicht stundenlang auf der Strasse stehen müssen. Die Größe der Bilder beträgt 21 x 30 Zentimeter. Die Technik ist Aquarell auf Papier.

Fast keiner hatte eine, also beschränkte ich mich auf einfache Fragen, wie zum Beispiel, wo sie ihre Kleider gekauft haben.

Nicht wirklich, aber vor vielen Jahren haben mich die österreichische Künstlerin Eva Schlegel und der Architekt Carl Pruscha während meines Aufenthaltes in der Krinzinger Residence in Wien um ein Porträt gebeten. Sie waren wirklich nett, ich habe sie dann sehr gerne gemalt. Ich male noch immer Porträts, aber hauptsächlich für mich privat, also bitte melden, falls jemand eines möchte (lacht).

Ja, das ist der Punkt, abgesehen davon, dass ich eine bessere Malerin als Fotografin bin. Ich brauche etwa eine Woche für meine Gemälde, ich investiere ungefähr 20 bis 25 Stunden pro Bild, das ist natürlich ein ganz anderer Arbeitsaufwand. Die Zeit ist bei meinem Blog Projekt ein wichtiger Aspekt. In fünfzig Jahren wird er total retro sein und in hundert Jahren ein Unikat. So gesehen wird sich die Bedeutung dieser Serie über die Jahre hinweg verändern.

Ich bin ein Mädchen vom Land und ziemlich patriotisch. Aufgewachsen bin ich in Hódmezővásárhely, das liegt in Südost-Ungarn,  in der Nähe der rumänisch-serbischen Grenze. Mein Kunststudium habe ich in einer Kunstschule in Szeged begonnen, dann habe in Sopron angewandte Kunst und MA Design studiert. Die vergangenen Jahre besuchte ich insgesamt elf Artist in Residence – Programme, abwechselnd in Japan, England, Südkorea, Estland und Österreich. Der Ortswechsel ist sehr wichtig für mich, dadurch sammle ich neue Inspirationen. Meine Basis ist aber schon schon Hódmezővásárhely, dort besitze ich mein eigenes Studio, da kann ich mich verstecken und mich ganz auf meine Arbeit konzentrieren.

Jeder Tag ist anders. Ich male gewöhnlich erst nachmittags oder abends. Ich arbeite gern in der Nacht, wenn mich niemand stört. Ich male viel und bin total besessen davon, oft male ich bis zum Morgengrauen. Besonders im Sommer.

In meinem kleinen Heimatort trauen sich die Leute nicht anders auszusehen.Während des Kommunismus wurden anders Ausehende sogar von der Polizei gezwungen, sich der Masse anzupassen. Die „Anderen“ waren für das System gefährlich, da sie indivuelle Absichten hegten. Heute, mehr als 25 Jahre nach der Wende, haben die meisten immer noch Angst individuell auszusehen, eine Art Camouflage. Kleidung hat viel mit Identität, Sozialstatus, Kultur zu tun, was mich als Künstlerin interessiert.

Die ungarische Kunstszene ist sehr frustriert. Vom Kunstmachen kann man in Ungarn nur schwer überleben. Leider schaffen die meisten Künstlerinnen nicht, sich gegenseitig zu unterstützen. Aus Konkurrenzneid. Deswegen lebe ich am Land und viel im Ausland. Das andere Problem ist, dass es nur wenige Sammlerinnen gegenwärtiger Kunst in Ungarn gibt. Die paar wenigen kaufen immer nur von denselben Galerien und Künstlerinnen.

Drei bis vier Mal im Jahr.

Ja, das habe ich. Das Palmenhaus, das Wüstenhaus, das Schmetterlingshaus und natürlich der Naschmarkt.

Ich mag alles (lacht)!

Meine Mutter sagt immer, dass Wien ein “Schmuckkistchen” ist. Sehr sauber und alles ist super organisiert.” Die Leute scheinen weniger gestresst als in Budapest zu sein und lächeln auf den Straßen.

Die Krinzinger Galerie macht schon aufregende Ausstellungen. Das Naturhistorische Museum habe ich schon öfters besucht. Ich bin richtig besessen von deren Mineralienabteilung. Es gibt viele gute Off-Spaces und Galerien in Wien.

Budapest ist wilder, verrückter und chaotischer. Das ungarische Chaos kann irgendwie sehr inspirativ sein (lacht).

www.szaboklarapetra.blogspot.co.at
www.artstyleblog.blogspot.co.at